待细把山河丹青（中国画） 傅抱石 1961年 中国好意思术馆藏
【藏品的故事】
1960年秋天，南京城的暑气尚未退去，以画家傅抱石为领队的江苏国画责任团一溜便踏上了二万三沉旅行写生的征程，同期也踏上了一条蜕变20世纪中国画庆幸的艺术创作之路。这场由江苏省国画院组织的集体创作活动，不仅是彼时新中国好意思术史上最大领域的艺术持行，更是一场关乎中国画生死续绝的不雅念变革。
1960年10月12日，傅抱石抵达华山，饱游饫看，身即取之，用应和时期的翰墨话语，将东谈主民形象置于山水六合之中，完成了对传统山水画价值体系的结构性调理。尤其次年4月，他在实地写生成稿的《漫游太华》基础上，经二三十遍的调理完善，最终创作出号称新中国山水画转型之典范的《待细把山河丹青》。名义上，这幅画已经继续了千年山水画的衣钵，实质却躲避了一场极具颠覆性的视觉改进。当咱们立足传统画学“六法”中的“磋商位置”角度，来解读这一用视觉图像反应东谈主民史不雅的绝佳案例时，将能愈加深刻地体会到经典在不同期代、不同视角下所生发出的无尽意蕴，也会自然而然地对画家能将链接千年的传统进行创造性更动与创新性发展，且跨时空呼应“以东谈主民为中心”创作导向的超卓创意歌颂不已。
这幅画被傅抱石定名为“待细把山河丹青”，是引自南宋词东谈主辛弃疾《贺新郎·三山雨中游西湖》中的一句。傅抱石深谙这句话的时期分量，经深邃挪用，使之成为东谈主民重塑天地的宣言。
《待细把山河丹青》相貌的是西岳华山青柯坪望西峰的景观。画家接收方形构图，主峰如巨屏般拔地而起，以磅礴之势挫折画幅范围，直插云表。左侧山体以浓墨皴擦，干湿会通间透出苍郁淳朴；右侧则以枯笔疾扫，疏朗笔触中蕴含刚健骨力。山腰间云气缭绕，宛若素练横空。立足画前，不雅者朦拢间仿佛跻身太华相当，耳畔轰鸣着历史长河奔涌的涛声，眼底屹立着艳丽民族精神的脊梁。画面下方，葱郁林木间掩映着数间青瓦屋舍。屋前旷地上，散布着八九位或站或坐的东谈主。东谈主物天然很小，但精微入扣，天真逼真，因此巩固如磐，成为画面的视觉锚点。这恰是作品最具深意之处。一方面，画家置陈布势，曩昔无古东谈主的“抱石皴”作“谈天少说”，通过留白酿成山腰间的云霭，烘托山高万仞之势；另一方面，以动托静，通过飞舞的笔法与群峰云海的震动之势，反衬东谈主物的冷静与淡定。
细不雅画中东谈主物，有些手中还拿着速写本。凭证相片贵府，他们应该是正在写生的画家，可能其中还包括傅抱石本东谈主。其时，傅抱石未随团去登顶，聘请在山脚青柯坪仰不雅山势，以半躺姿势速写，通过简练线条捕捉山石结构与威望。不出丑出，传统山水画强调出世的“林泉高致”已悄然更动为突显入世“在场”的“生计即景”。新中国成立后，画家群体的身份属性履历了深刻重塑，好意思术责任者不肯只充任“代山川立言”的旁不雅者脚色，而是死力要作念历史长河中的参与者和书写者。因此他们出当前画中，不仅卓越了点景的功能，且卓越了渔樵隐逸等避世者身份的窠臼，更以探索者、成立者、服务者等多重身份再行界说东谈主在山水间的位置。再看画中山径之上，朦拢可辨有二东谈主正在登攀，不禁让东谈主遐想：后续必将有千万这么的东谈主相继而至。东谈主民，以主体姿态投入了山水画的造境系统，并位于作品信得过预想上的中枢，彰显出“以东谈主民为中心”的创作理念。
画面左侧钤有朱文“一九六一”、白文“换了东谈主间”两方印。再回味画名中的“待细把”三字，则可体会其背后所透现的，早已不再是沦落翰墨的雅玩心态，而是社会主张好意思术责任者独有的虔敬，是誓要再行打理并发达山河的神志。至于“丹青”，亦不复是自赏欢喜的抒怀，而是升华为服务东谈主民的持行宣言。
今天，咱们回望《待细把山河丹青》这幅饱含时期体温的佳作，已经能感受到它的浓烈滚热，画中那翻卷的云气，也已经搅拌着传统与当代的时空。它明示着傅抱石引颈的这场始于笔锋的改进，终成为越过世纪的文化启示录——信得过伟大的艺术创新，势必建立在对传统最深刻的集结与最勇猛的卓越之间，建立在对时期最长远的体察和最实在的发达之上！
（作家：朱剑丝袜 内射，系中国好意思术馆藏品搜集部主任）